Камерная выставка «Центра Искусств. Москва» представляет широкой публике около двух десятков произведений самых известных и редких маринистов Российской империи. Среди них – Иван Айвазовский, Михаил Алисов, Григорий Капустин, Иван Шультце, Григорий Калмыков, Юлий Феддерс, Александр Чирков.

Одно из центральных произведений выставки – «Лунная ночь в Крыму» 1861 года – принадлежит кисти Ивана Константиновича Айвазовского (Феодосия, 1817 – 1900). Такие работы крайне редко экспонируются на публичных выставках, поскольку высоко ценятся коллекционерами. В написании картины «Лунная ночь в Крыму» Айвазовский использовал излюбленный композиционный и колористический прием: полную луну, заставляют сиять изумрудным пространство картины и наполняют ее загадочным светом. Рамы картин Айвазовского на выставке заслуживают отдельного внимания посетителей.

На выставке представлено больше десятка произведений Михаила Александровича Алисова (Харьков, 1859 – 1933, Ялта). Уроженец Харькова, Михаил Александрович происходил из курского дворянства. В 1887 – 1889 годах будущий живописец учился у Юлия Клевера в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, а позднее прошел обучение в мастерской Ивана Айвазовского в Крыму. Работал в Харьковской губернии, а позднее переехал в Крым, где Алисов писал виды Феодосии, Симеиза, Тарханкутского полуострова, Аю-Дага, Фиолента, Севастополя, Ялты. В лесных пейзажах  Алисова угадывается влияние русской реалистической традиции, в его морских ноктюрнах – люминизма Архипа Куинджи и, конечно же, в бушующих маринах – влияние Ивана Айвазовского. Однако наиболее характерными и формирующими собственный стиль художника стали его исполненные спокойствия крымские пейзажи, с которыми, по выражению коллекционера, «приятно жить».

Выставка дополнена произведениями Григория Ивановича Капустина (1865 – 1925), который широко известен в среде коллекционеров наследия Ивана Айвазовского как последователь мариниста и ученик его мастерской. Произведения Капустина лишены страстей и дворцового размаха, они спокойнее по колористическому решению, если Капустин не копировал полотно своего учителя. Картины Капустина неоднократно перепечатывались в дореволюционной России, чаще всего в виде открыток.

Экспозиция занимает отдельный зал.

В образовательную программу для выставки входит курс для взрослых и детей «Русский пейзаж и экспертиза живописи».

Автор: Затюпа Светлана Валерьевна; Ступина Виктория Эдуардовна;  Кабурнеева Надежда Олеговна
ISBN: 978-5-9908942-5-9
Издательство: «Центр Искусств. Москва»
Год выпуска: 2017
Переплет: твердый
Страниц: 84
Размеры: 25.1 х 22.5 см
Вес: 656 гр

Первое биографическое и историко-искусствоведческое исследование творчества русского художника Михаила Александровича Алисова (1859 – 1933).

Михаил Алисов вошел в историю искусства как пейзажист и маринист рубежа XIX – XX века, ученик Юлия Клевера и Ивана Айвазовского. В своем творчестве Алисов объединил лучшие традиции русской реалистической школы и достижения пленэрной живописи. Писал украинские и крымские пейзажи. Художника интересовала камерная, тихая жизнь природы с ее красочным созвучием почти музыкального свойства. В каталоге воспроизведены картины Алисова с видами Стрелецкой бухты Севастополя, Ялты, горы Аю-Даг, Тарханкутского полуострова, мыса Фиолент.

Книга содержит подробное исследование жизни художника, его дворянского рода и очерк о художественной открытке начала XX века; статью «М. А. Алисов и становление художественных школ юга России в конце XIX – начале XX века: самодостаточный талант и художественные институции»; репродукции более 25 картин Михаила Алисова из частного собрания с искусствоведческими очерками. В работе над книгой были использованы архивные материалы Императорской Академии художеств и периодической печати той эпохи. Каталог будет интересен ценителям русского искусства, искусствоведам и специалистам арт-рынка.

Книга доступна в сувенирном магазине Центра и на платформе Ozon.